Sabine Marcelis inaugura su primera retrospectiva en el Museum für Gestaltung de Zúrich
La muestra reúne obra de la diseñadora neerlandesa desde 2011 y permanecerá abierta hasta el sábado 4 de abril de 2027
El Museum für Gestaltung de Zúrich, en Suiza, inauguró en noviembre de 2026 la primera exposición individual dedicada a la diseñadora neerlandesa Sabine Marcelis, titulada «Sabine Marcelis – Light and Color». La muestra reúne el repaso más amplio hecho hasta ahora de su trabajo, desde la apertura de su estudio en 2011 hasta sus piezas más recientes.
La exhibición marca un parteaguas para Marcelis, egresada de la Design Academy Eindhoven en 2011 y radicada en Róterdam, al consolidar públicamente una trayectoria centrada en el uso de la luz y el color como materiales de diseño. El montaje permite al público observar de cerca procesos y técnicas que la diseñadora ha desarrollado durante más de una década.
Marcelis explicó, de acuerdo con el comunicado del museo: «No quería que esta exposición fuera un archivo de proyectos pasados, sino una mirada hacia cómo trabajo, cómo jugamos con la luz, el material y el color en mi estudio». La diseñadora retomó su colaboración con el fabricante británico de lámparas de lava Mathmos para crear una instalación site-specific con lámparas de piso a techo dentro de un cuarto de espejos.
Entre las piezas exhibidas figuran la serie «Candy Cube», presentada originalmente en 2014, y la obra Tall Stripe, de 2013. La escenografía, desarrollada por Marcelis junto con su estudio, utiliza recursos lumínicos para resaltar la materialidad de cada pieza. Una de las secciones incluye un túnel de luz con objetos de su colección VARMBLIXT, realizada en colaboración con IKEA.
La muestra se suma a la serie de exposiciones individuales que el museo zuriqués ha dedicado a figuras del diseño contemporáneo, entre ellas Jasper Morrison en 2016, el estudio Formafantasma en 2022 y Tatiana Bilbao en 2024.
«Sabine Marcelis – Light and Color» permanecerá abierta al público hasta el sábado 4 de abril de 2027, lo que convierte a esta exhibición en la estancia más larga dedicada a un solo diseñador en la institución en los últimos años.